Антонио Амендуни родился в 1962 году.
В 11 лет начал заниматься музыкой и в 1981 году закончил с отличием Государственную музыкальную консерваторию им. Никколо Пиччини в Бари, которая в то время имела честь находиться под руководством маэстро Нино Рота. Проявив уже с первых лет обучения предрасположенность к карьере солиста, в возрасте 12 лет он выступил на XLVI Торговой выставке Леванте в Бари перед депутатом парламента и важным политическим деятелем тех лет Альдо Моро. Характерные для него музыкальность и виртуозность позволили ему солировать во многочисленных концертах и параллельно играть в камерных коллективах и ансамблях. На его образование оказали влияние ведущие международные флейтисты и преподаватели итальянских и зарубежных академий, которые сделали из него большого виртуоза. Среди наиболее известных имен на сцене тех лет можно упомянуть Пэтэра Лукаса Граф и Оре́ль Николе́, который скажет о нём: «он показал наличие великолепных музыкальных качеств. Красивое звучание, исключительные технические способности, талант и сформированная личность позволяют ему творчески развивать музыкальную форму».
Будучи многогранной личностью и талантливым музыкантом с ярко выраженными организаторскими способностями, он высоко ценится на международном уровне и как флейтист, и как преподаватель, и как художественный руководитель. Свою оркестровую деятельность он начал в 19-летнем возрасте в оркестре театра Петруцелли в Бари, затем в оркестре театра Рендано в Козенце и в оркестре Муниципального театра города Тревизо, где он выступал в роли Первой флейты. В 23 года Антонио получил стипендию, учреждённую ЕЭС, для обучения при оркестре Европейского союза молодёжи, а уже год спустя стал Первой флейтой в оркестре театра Римской Оперы. Занимая это престижное место, Амендуни почти сразу проявил свои профессиональные способности, отличающиеся ярко выраженной творческой изобретательностью: играя в целых 10 представлениях оперы Гаэтано Доницетти «Лючия ди Ламмермур», в каждом спектакле он предлагал новую каденцию в знаменитой сцене «Сумашествие» с Эдитой Груберовой в роли Лучии, достижение, которое заставило говорить о нём в музыкальных кругах. В 1994 году Антонио Амендуни стал финалистом конкурса в оркестр Берлинской филармонии и в последствии был приглашен сотрудничать с Международным камерным оркестром в Риме, оркестром Московского радио, с “London Symphonietta”, с Оркестром Флорентийского Музыкального Мая (Orchestra del Maggio Musicale Fiorentino), с Симфоническим оркестром Абруццо из Аквилы и наконец с Филармоническим оркестром театра «Ла Скала» в Милане, работая под руководством таких именитых дирижеров как Зубин Мета, Мстислав Ростропович, Джузеппе Патане, Пьер Дерво и Валерий Гергиев.
В его коллекции солиста имеются многочисленные сотрудничества с такими оркестрами, как Симфонические оркестры Бари, Лечче, Таранто и Аквилы, оркестр «Солисты из Аквилы», оркестр театра Римской Оперы, Симфонический оркестр «М. Йора» из Бакау (Румыния), Киевский государственный симфонический оркестр и Львовский оркестр (Украина), оркестр Брестской филармонии и его же Камерный оркестр (Беларусь), Collegium Musicum, London Primavera Orchestra (Великобритания), Мадридский оркестр «XXI век» (Испания), Литовский оркестр “Haifetz”, Филармонический оркестр восточной Европы (Россия), Mokpo Flute Ensemble, Seoul Universal Flute Orchestra (Южная Корея), «Солисты театра Рэджо» из Пармы, Молдавский национальный камерный оркестр из Кишиневе (Молдова), Объединенный европейский камерный оркестр, Филармонический оркестр г. Гая (Португалия), Оркестр Арканджело Корелли, Региональный оркестр Фриули Венеции Джулии «Центрально - Европейский оркестр» («Mitteleuropea Orchestra»), Венский оркестр (Wiener Orchestra) Австрия, Симфонический оркестр Эльче (Валенсия/Испания), Камерный оркестр Барселоны (Испания), Филармонический Оркестр Костантинеску из Плоешти (Румыния). Каждый из этих коллективов оценил многогранность Антонио Амендуни как исполнителя и богатство исполняемого им репертуара, сочетающегося с высоким мастерством.
Его способности в качестве солиста завоевали уважение жюри многочисленных национальных и международных конкурсов, среди наиболее важных завоеванных призов можно упомянуть Премию имени Нино Рота (“Nino Rota”) в Бари и Премию города Стреза (“Città di Stresa”). Он также привлёк к себе внимание на конкурсах «Франческо Чилэя» (“Francesco Cilea”) в Палми и «Перголези» (“Pergolesi”) в Неаполе, получил Первую премию в конкурсах «Город Калтаниссэтта» (“Città di Caltanissetta”) и «Город Трапани» (“Città di Trapani”). Антонио Амендуни проявил свою многосторонность в музыкальном выражении, играя с такими признанными камерными коллективами высокого уровня как “I Solisti Dauni”, «Духовые инструменты из Пармы» (“I Fiati di Parma”), Трио Крейцер (флейта, альт и гитара) благодаря последнему ему будет посвещён «Тройной концерт олеандров» Раффаэле Джервазио (“Triplo Concerto degli Oleandri”, Raffaele Gervasio), Квинтет Глотин, “Collegium Musicum”. Его концертная деятельность в составе постоянно действующего дуэта с русским пианистом Константином Богино и сотрудничество с такими музыкантами, как пианист Антонио Баллиста, флейтист и дирижер Патрик Галоа и арфист Фабрис Пьер, являются важной составляющей частью музыкального опыта Амендуни как камерного музыканта, благодаря чему его присутствие регулярно востребованно для участия в важных мировых съездах флейтистов, таких как «Флаутиссимо» (“Flautissimo”) в Риме, “Summit del Flauto” в Перудже, Falaut Festival в Милане, “Flute Festival” в Сиднее и Национальной ассоциации флейты в Канзас-Сити. Его регулярно приглашают для выступлений на таких международных мероприятиях как «Берлинский фестиваль» (“Berlin Festwochen”) и Дрезденский Музыкальный фестиваль (“Dresden Musikfestspiele”) в Германии, “Тулузский Фестиваль” во Франции, Фестиваль Классической музыки в Перудже (“Perugia Classico”) и Пармский Фестиваль Верди в Италии, Фестиваль Мартисор в Молдове, а также в таких учреждениях как Нью-Йоркский университет (США) и Мадридский университет (Испания). В октябре 2006 он был приглашен открыть сезон в только что родившемся Аудиториуме Кодая (“Kodaly Auditorium”) в Париже, и в том же году он выступил в Театре оперы «Ди Капо» на Манхэттане в Нью-Йорке в рамках «Columbus Festival 2006”. Антонио имел громкий успех с овациями на Фестивале классической музыки «Январские музыкальные вечера» в г. Бресте (Беларусь) в 2007 году, впечатлив не только зрителей, но и высших представителей власти, а также главу Брестской епархии, который сказал, что «есть что-то ангельское в его игре». Он вернулся с выступлениями на Брестский фестиваль в 2008, 2009, 2010, 2013 и 2014 годах, и о его блестящих выступлениях как в составе дуэта, так и в качестве солиста с оркестром не раз писали на первых полосах белорусских газет, где он был признан лучшим исполнителем Фестиваля за всю его 25-летнюю историю.
В июне 2008 года жизнь приведёт Антонио Амендуни к одному из священных храмов классической музыки - Карнеги Холлу в Нью-Йорке, где он выступит в зале Пэрэлман (Perelman) в дуэте с украинским пианистом Виталием Куприем. Соединенные Штаты Америки откроют для себя этого итальянского флейтиста-виртуоза и не захотят его отпускать. Практически сразу после выступления в Карнеги Холле Амендуни будет приглашен играть в Организации Объединенных Наций, где выступит как солист с «Солистами театра Рэджо» из Пармы в зале Генеральной Ассамблеи, представив итальянскую программу. Его присутствие в США в последние годы начинает приобретать определённую регулярность. После выступления в августе того же года в честь ежегодной встречи Национальной ассоциации флейты в Канзас-Сити, в марте 2009 он будет приглашён Итальянским культурным обществом при ООН выступить в сопровождении «Солистов из Аквилы» в Аудиториуме библиотеки Даг Хаммершёльда и в Концертном зале Меркин при Линкольн-центре в Нью-Йорке с ансамблем «Дю Монд». Эти годы стали очень насыщенными для Антонио Амендуни, который как солист в 2008 году дал концерты в Музее Энеску в Бухаресте (Румыния), в Зале Моцарта в Сеуле (Южная Корея), а в марте 2009 - в Органном зале в Кишиневе (Молдова). В 2010 году в качестве солиста в сопровождении Симфонического оркестра Музыка Абруццо он выступил в Пекинском Концертном зале и в Центре восточного искусства в Шанхае. В том же году он вернулся в Нью-Йорк в Карнеги Холл, в миланский театр Даль Верме с Симфоническим оркестром Мантовы и в Южную Корею в концертный зал при Соннамском Центре искусств. В 2011 году на очереди Вена и Золотой зал Музикферайна с «Венским Моцарт оркестром». В 2012 году - Прага в «Зале Сметаны» с Моравским филармоническим оркестром и снова Прага в этот раз в Вальдштейнском дворце (Сенат Чехии) с Камерным Фестиваль оркестром Малой Страны. В 2013 году Амендуни коронует своё присутствие в Германии, играя в Большом концертном зале Музыкальной академии Мюнхена с Камерным филармоническим Да Капо оркестром и в несравненной Берлинской филармонии с Берлинским симфоническим оркестром. Репертуар флейтиста Амендуни простирается от композиций в стиле барокко (которые он исполняет на флейте из красного дерева) до классики (культурный музыкальный багаж, который по его мнению является основой для получения глубоких знаний и владения различными стилями), и до современных композиций.
Начав преподавательскую деятельность в возрасте 24 лет, в настоящий момент он является заведующим кафедры флейты при Государственной музыкальной консерватории, а именно в Высшем Институте культуры «Умбэрто Джордано» (“Umberto Giordano”) в Фодже, и там же преподаёт музыкальные дисциплины в рамках двухлетнего курса по специализации второго звена. Помимо этого он преподает в Итальянской академии флейты в Риме. Амендуни часто приглашают проводить мастер-классы в итальянских и зарубежных музыкальных ассоциациях и академиях в таких городах как Козенца, Барлетта, Галлиполи, Бари, Ланчано, Фоджа, Пескара, Матера, Неаполь, Рим, Салерно, Анкона, Перуджа, Трани, Асколи Пичено, Бьелла, Кальяри, Сассари, Иглесиас, Таранто, Бриндизи, Салуццо, Брест (Беларусь), Брюссель (Бельгия), Сеул и Мокпхо (Южная Корея),таким образом он комбинирет свой значительный оркестровый опыт с дидактическим, который он приобрёл, работая в качестве преподавателя в сфере оркестрового образования в Ланчано, Фодже, Пескаре, Аквиле и Бари. Он - частый гость и член жюри как национальных, так и международных конкурсов флейты и музыки.
Его глубоко продуманные, но в то же время полные чувств и эмоций виртуозность, концепция и музыкальность подтолкнули многих современных композиторов остановить свой выбор на нём как на первом испонителе собственных произведений. Помимо вышеупомянутого «Тройного концерта олеандров» Раффаэле Джервазио, Паоло Лепоре посвятил ему соло для флейты “Лечче”, Марио Скаранджелло - «Сюиту» для флейты и струнных инструментов, Вито Кастальди - «Сюиту» для флейты, альта и гитары, Клаудио Чампанелли - часть «Зов» (“Richiami”) для соло флейты и «Концерт» для флейты с оркестром и наконец Франческо Сантуччи «Хабанэру и танго» для флейты и гитары. Его выступления транслировались по Итальянскому радио и телевидению, им были записаны многочисленные компакт-диски в таких домах звукозаписи как Decca, Sony, Valdom, Rugginenti, Falaut, Sirynx и Радио-Словения. Антонио Амендуни был выбран сначала производителем флейт «Perl», а затем фирмой «Powell» стать лицом рекламной компании их инструментов во всём мире. Антонио сумел очаровать как свою публику так и критиков высоким уровнем своей игры и личной элегантностью. По окончании одного из концертов один монах - францисканец сказал: «Этот молодой музыкант подарил нам мгновения великой музыки, чьи сладкие ноты полны виртуозности, продуманной, но в то же время изящной виртуозности, так как эта виртуозность не является самоцелью».
Его организационные способности и творческая компетентность весьма заслуженно привели к тому, что он был приглашён занимать ответственные должности. Так с 1995 по 1998 год он был художественным руководителем Национального конкурса «Город Руво ди Пулья»; с 1999 по 2002 - художественным консультантом в том же городе при составлении программы музыкальных событий организованных муниципальным Отделом культуры и культурного Достояния, а с 2003 по 2005 год входил в состав Художественного комитета Международного конкурса флейтистов «Доменико Чимароза» в Аверсе. После многолетней работы в качестве ассистента художественного руководителя профессора Уолтера Торторето в Ланчано в Ассоциации «Друзья Музыки» им. Феделе Фенароли в 2006 году он занял должность Директора музыкального производства. В 2007 году Антонио стал художественным руководителем Курса повышения оркестрового мастерства при Академии музыки в Пескаре и Симфоническом оркестре этого города, а затем - в той же роли - в Международном молодёжном оркестре. С 2008 года он занимает должность художественного директора Ассоциации «Друзья музыки из Абруццо», а с 2009 - организационного директора Китайского тура Итальянского филармонического оркестра.Кроме этого он является музыкальным консультантом фестиваля «Май в Джинозе» и художественным директором «Музыкальных встреч в Сант Антьоко»
С искренней страстью Антонио Амендуни посвящает музыке всю свою жизнь и силы. В 2005 году его карьера и он лично получили престижный оценку, а именно его биография была внесена в обновлённую версию Музыкальной универсальной энциклопедии DEUMM (издательство UTET), где его трудам в итальянских музыкальных кругах была дана заслуженно высокая оценка.
web-site: www.antonioamenduni.it